Berlinale74,数字修复世界首映。仿佛打开了一颗时间胶囊，60年代经济奇迹下的西德中上阶层的众生相。与如今相比，道德标准越来越宽容，而人性却从未改变，出轨、欺诈、自私、歧视、虚伪...想想60年代的西德，再想想60年代的中国，再想想如今的德国中国，这种差异和对比过于强烈、根本不敢细想。

拍得真好，选的角度很有意思，寓意也十分深刻。

#10333.74thBerlinale-Retrospektive。虽然并不了解那个年代德国的知名演员，不过看满场的观众反应，应该是部群星云集的电影吧。几乎可以说是把柏林机场空间开发到了极致。影片的剧作是典型的音乐结构，群像中的多个人物如片中爵士乐团各乐器般穿插和交汇出现，不断发展变奏，甚至有不少如爵士乐般的即兴段落（有几个长镜头肯定是基于空间即兴发展出来的），赏心悦目。

纪实性和戏剧性的糅合。。。航班取消后的一晚时间里一群人发生的几个小故事，看似都稀松平常但是演员的表演还是很戏剧化，一夜间可以发生很多，一夜间也可以将很多发生的都抹去。配乐精彩，爵士乐，流行乐，还有波兰风格音乐。。。PS“我是一个打离婚官司的律师却不可以帮自己打离婚官司”

威尔•特伦佩尔颇受好评的第二部作品以纪录片般冷静的手法讲述了柏林滕珀尔霍夫机场因天气恶劣导致航班取消后的一夜情景，四五组故事模糊了巧合与命运的界限并专注于平庸与显著的同时性，在讨论性的不同形式时展现六十年代德国生活群像。影片借鉴了法国新浪潮风格，其即兴创作赋予了作品极强的真实感

#西德青年电影#就像夜行的列车，列车上的乘客们产生交集与感应，一些情愫可以在顷刻间被激起，又会在电光火石间烟消云散，电影的确应该关于这列机车，但这并不意味着我们会认为只是将几组故事进行交叉剪接就会产生任何程度的复调结构或话语的撕裂，应该明白这种角色间的奇妙感应必须经由“短路”操作而实现，就像开篇不久的那一段落，不同景别原本各行其道的人物在一系列参数的调整之下渐次偏轨，在错误的路线下将错就错，最终引发一起情愫分子的碰撞——当然也有可能只是擦肩而过。那么那些直线场景呢？与戈达尔或勒菲弗的作品相反，《无》的直线并不勾勒任何简洁的物件与情感，而只是承担起连接一个场景至另一个场景，一个人物至另一个人物，归根结底，亦即一场戏至另一场的目的论式的乏味功能。2023.1.1

不常被提到的一部电影，滞留机场的顾客带来的几组小故事。略有法国新浪潮味道，有评论把它视作新德国电影的先行者

相同境遇，身份有别的人先被优待但最终是，相同对待。中景，人群之中，随着鼓点拉进特写。

repletewithdesiresandsexualconnotations.p.s.relationships.赶脚不错只是看到我很困然后困到讨论的时候我一个问题都木有听清。

滞留在机场的人生百态。最后一幕飞机消失在雾中，故事也就结束了。

飞往法兰克福的航班

航班取消后暗流涌动，为利益牺牲情人的男人，摆脱妻子去寻找情人的丈夫，私奔的妻子，因无聊才重逢的倾盖之交，疲惫的女演员，情绪化的男演员，一见如故的男乘客和女工作人员，饮酒的老妇人，波兰乐队。然而航班恢复后，一切照旧

好棒的电影。

#Berlinale3.75爵士乐真好听阿

航班取消，那个年代德国众生相

看过留痕

3.5，2019.08.30

有趣~波兰乐队不错~让我想到侯麦，虽然和侯麦并不同

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